LECTURAS PARA LOS CURSOS COMPETENCIAS SELLO UPLA

  LA MAGIA DEL CINE LILIAN ARELLANO RODRÍGUEZ     Quien tenga propósitos educativos, ya en su hogar o en una sala de clases, puede hacer del   cine un recurso al cual recurrir con la seguridad de apreciar no sólo la esencia del cine como arte; sino su gran potencial formativo.   Efectivamente, más allá del goce que nos pueda procurar un buen guión o argumento, excelentes actores, majestuosa música,   significativos planos y toma fotográfica, juegos mágicos con el tiempo, escenografías -en fin, poesía- podemos ampliar nuestros mundos, nuestra cultura, nuestras experiencias; logrando empatizar y comprender vidas muy diversas a las propias.   El cine tiene magia; pues para él no existen los límites del tiempo ni del espacio o de las leyes de la física: En dos horas podemos vivenciar lo que vivieron otros en siglos pasados o podrían vivir en el siglo XXII si la humanidad siguiera el mismo rumbo.     Un argumento nos puede entretener; pero si reflexionamos sobre el sentido de

  ¿QUÉ ES EL CINE? Las definiciones del cine evocan de forma recurrente otras artes: Lindsay, en 1915, lo asoció a la escultura, a la pintura y a la arquitectura; el cine para Abel Gance es una fábrica de sueños y caracteriza el tiempo actual, que cree que es el tiempo de la imagen; Survage yFaure establecían vínculos con las artes del pasado planteando a un tiempo diferencias cruciales: El cine era pintura, pero en movimiento, o música, pero de luz y no de notas esta vez. El denominador común era, para todos ellos, la idea de que el cine era un arte. Así pues, Rudolf Arnheim en 1933, expresó su asombro ante el hecho de que el cine no hubiese sido recibido con los brazos abiertos por los amantes del arte. El cine escribió es: el arte por excelencia. Su única pretensión ha sido entretener y distraer; ha vencido a las artes anteriores en cuanto belleza se trata. Ya en 1916, un manifiesto futurista de Marinetti, reclamaba el reconocimiento del cine como arte autónomo que en ningún cas

  EL CINE Y LA ENSEÑANZA  El fin de la proyección. Nos levantamos de las butacas con los ojos vidriosos, tanteando en la semipenumbra hasta hallar la puerta de salida. El teórico Roland Barthes solía decir que el cine comienza en ese primer paso que se da a la calle, cuando, al ritmo de nuestra caminata, las imágenes arrecian en la mente y algo en nosotros nos pide decantar la experiencia en una reflexión íntima o en una conversación compartida. Esta puede ser la primera lección pedagógica. La película no es la clase, es su punto de partida. Nos preguntábamos en la presentación en qué medida el cine puede apoyar la enseñanza. Es indudable que este texto por sí solo no abarca la respuesta. En este sitio de la Internet hemos conocido aspectos específicos y generales del lenguaje cinematográfico. De alguna manera, le hemos puesto nombre a aquello que vemos. Este espacio es un complemento de otras instancias: los Talleres de Apreciación Cinematográfica para Profesores y los Cine Clubes E

  SISTEMAS DE NARRACIÓN EN EL CINE   Este apartado contará con la complicidad de los profesores de Lenguaje y Comunicación. Primero hay que apuntar que  lo narrativo  es por definición extra cinematográfico: concierne tanto al teatro como a la novela. Los  sistemas de narración  se elaboraron fuera del cine, mucho antes de su aparición. Estos sistemas remiten a tres características fundamentales:  1. Combinan, en proporciones variables,  micro conjuntos que son luchas y desafíos Reducido a una textura elemental, un relato obedece al esquema siguiente: ·                     Sea una fuerza X, choca con otra fuerza Y; X e Y luchan, y uno de los términos triunfa sobre el otro. Esta es la primera hipótesis, la de  lucha . ·                     Puede ocurrir que X no esté en presencia de un obstáculo, sino de una laguna que hay que llenar: se trata entonces de un  desafío . 2. Se inscriben en una temporalidad orientada, y se encuentran entre un principio y un fin Entre la presenci

  CINE FORO I INTRODUCCIÓN:  Por qué eligió este film. II DESARROLLO DEL MODELO 1. Ficha técnica.  Nombre original, país, año, duración, género, personajes/ actores, Director(es), guionista, Productor (Puede ser extraído de Internet; colocar fuente, link) 2. Datos interesantes del Director del film:  ¿qué otras películas ha realizado; se caracteriza por un tipo de películas; recomendaría otras del mismo? 3.  Breve Argumento.  Puede ser extraído de Internet; colocar fuente, link. 4. Consideraciones importantes  sobre momento social en que surge el film o relación con el momento actual. 5. Valores,  virtudes y disvalores o vicios que encarnan los personajes principales, con breve explicación del por qué dice que representan tales virtudes o vicios. Breve definición de las virtudes y vicios que menciona. 6. Escenas fílmicas o frases  de fuerte poder expresivo moral o formativo: Describa o transcriba la escena o frases y explique por qué tienen ese gran significado, sentido o impor

PRIMERA PARTE: CUALIDADES DEL LÍDER Autor: D. Alfonso López Quintás     1.- El líder verdadero es un portavoz de los valores El que se ve enriquecido con un bien, desea comunicarlo por la tendencia de tal bien a expandirse, como sucede con la luz… Esta voluntad de compartir con otros el bien que uno alberga, funda auténtica vida comunitaria. Ésta se crea cuando se ponen en común los bienes materiales y, sobre todo, los espirituales.   2. Cualidades intelectuales del líder auténtico Para ser auténtico y, por tanto, eficaz, un líder debe estar bien formado intelectualmente a fin de pensar con el debido rigor, saber prever y ser capaz de orientar a los demás por una vía de desarrollo  personal armónico y rico.   a.-   El líder debe conocer a fondo el proceso de desarrollo del ser humano… …el líder auténtico -que es el antónimo del tirano- se propone como meta fundamentar sólidamente sus ideas y convicciones, para ofrecer a las gentes una cultura integral, no medias verdades o